Nənəsinin dizindən öyrəndiyi həsrətli günəş və ay mifindən başlayaraq, Edinburq komediya mükafatına namizəd olan Li-nin şousu onun hazırkı London həyatında bir gün və Şərqi Asiyada tərbiyəsi ilə bağlı xatirələri və çoxdan bəri keçmiş romantikası arasında dəyişir. Şounu fərqli edən şey, Li-nin təcrübələrinə müraciət etdiyi ruminativ bucaq və onun zarafat yazısının keyfiyyəti və ardıcıllığıdır - dünyanı bizə əyri formalarda göstərən çoxlu valehedici kiçik fikirlər. Bu, onun 2024-cü ildəki debütündən irəliyə doğru bir sıçrayışdır, bu, istedada işarədir, lakin onun çatdırılmasında cəsarətli idi.
Buradakı tək şey, Li-nin şousunu açan əyri heyvan tıxacıdır, indi səhnədə olan bir ifaçını qeyd edən lovğalıqla. Beləliklə, əgər onun hədiyyəsi belə yaxşı nikdədirsə, nostalji ilə nə var? Bu sual sizi narahat etməyəcək, çünki biz ev sahibini Londondakı maili döşəməli mənzilindən ictimai nəqliyyata (dayanacaq düyməsini sıxdıqda: “Avtobusu qıdıqlayıram!”), sonra kinoteatra qədər izləyirik.
Səyahət saysız-hesabsız dəbdəbəli rutinlər və anlayışlar vasitəsilə dolanır: hərflərin və rəqəmlərin necə fərqli davranması haqqında; səbəbə qarşı qafiyə haqqında; "Necə olur ki, iki nəfər bir-birinə bakirəliklərini verəndə heç biri qalmır?" Sonra Lini daha parlaq rənglərlə yaşamış həyatın xatirələri ilə dolduran Çin uşaqlığına və Sinqapur gəncliyinə qayıdırıq. Ancaq Lotdan Orfeyə qədər olan miflərin bizə xatırlatdığı kimi, geriyə baxmaq təhlükəli bir iş ola bilər. Li-nin şousu, nəhayət, bu keçmişi arxada qoymağın zərurəti haqqındadır - onun bağlanış anlarında həddindən artıq ifadə etdiyi bir mövzu.
Ehtiyac yoxdur: əyilmiş aperçudan sonra zarafatdan sonra görüntüdə linqvistik və müşahidə ixtirasında şöhrət qazanaraq, əvvəlkilərdən çox şey əldə edə bilərik. Baxdığım tamaşa bu idi; bu Linin anıdır.
Xülasə — davamını mənbədə oxuyun.
