1928-ci ildə Şotlandiyada anadan olan bəstəkar 70-ci illərin əvvəllərindən ABŞ-da yaşayır, lakin ləhcəsini, yoluxucu nikbinliyini və yazmağa davam etmək həvəsini itirməyib. Kaliforniyadakı evindən mənə sevinclə gülərək dedi: "Mən bu yaşıma çatmışam və bundan sonra nə etmək istədiyimi edəcəm". Buraya Virciniya Vulfun gələn il Buxton festivalında premyerası olacaq “Orlando – Orlando: An Escapade” romanındakı son operası və bu həftə sonu, avqustun 23-də Proms-da eşidə biləcəyiniz Emi Harman üçün “Qaranlıqdan kənarda” yeni fagot konserti daxildir.
Fagot konserti Musqreyv-in 99-cu ilində hələ də intensivləşdirdiyi və araşdırdığı həyat və karyerasının mərkəzi yeniliklərindən birini inkişaf etdirir: onun orkestr kompozisiyalarına onun "dramatik-mücərrəd" yanaşması, burada ifaçıların tək bir kollektiv deyil, dirijorun nə edəcəyini deyil, fərdi jestlər və jestlər kimi çıxış edir. Musgrave-in bu şəkildə işləmək üçün ilhamı bir xəyaldan gəldi. O, dirijorluq dərsləri alırdı və mənə dedi: “Bir gecə yuxuda gördüm ki, böyük orkestrə dirijorluq edirəm və birdən oyunçulardan biri, klarnet ifaçısı ayağa qalxdı və oturmadı, ona görə də brass çalanlara işarə etdim ki, ayağa qalxıb çalsınlar və klarneti bağlasınlar”. Ertəsi gün səhər Musgrave Birmingem Simfonik Orkestri tərəfindən 1967-ci ildə onun Orkestr üçün Konsertinə çevrilən yeni bir əsər yazmaq tapşırığı verildi.
Həmin əsərdə, onun dediyi kimi, “klarnet ayağa qalxır, dirijora meydan oxuyur və digər solistlər də ayağa qalxır, ona görə də dirijor onları boğmaq üçün bütün tunc hissəni daxil etməlidir” – məhz yuxusunda olduğu kimi. Musgrave orkestrin hər bir bölməsi arasındakı dəyişkən musiqi münasibətlərini visseral və hiss edilə bilən bir şeyə çevirdiyi üçün qızdırmalı və dərhal ünsiyyətcil dramın musiqisidir. Bir neçə il sonra yazdığı Klarnet Konsertində Musqreyv daha da irəli gedir: klarnet ifaçısı orkestrin ətrafında gəzir, orkestri böldüyü kiçik qruplarla oynayır, solist isə dirijor qədər əsərin axınına nəzarət edir.
Buynuz Konsertində solist, nəticədə səhnəni və tamaşaçıları əhatə edən orkestr buynuzları ilə gücləndirilir. 2007-ci ildə Proms-da Nicholas Daniel və Evelyn Glennie tərəfindən ifa olunan qoboy və zərb alətlərinin bənzərsiz kombinasiyası üçün "Two's Company" adlı daha sonrakı konsertində solistlər səhnədə və öz səs dünyalarında ayrılmış uzaq musiqi peykləri kimi başlayırlar, lakin musiqi dostluğu və birlik tapmaq üçün böyüyürlər. Keçən il İngilis Milli Operasında bəstəkarın Şotlandiya Kraliçası Məryəm operası səhnəyə qoyulanda Daniel Musqreyvi Harmanla tanış etdi.
Harman ona dedi ki, o, oynayan zaman gəzə bilər. Hər kəs, o cümlədən fagotçu da çox tutqundur. Birdən konsertmeyster [birinci skripkaçı] ümidin səsinə bənzəyən kiçik bir melodiya çalır”. Harman ümidin səsinə doğru səyahətində qəribə efir registrlərində onun üstündə çalan virtuoz trubaçılar və kontrabaslarla qarşılaşır.
Musqreyvin fikrincə, son həll yolu deyil, "bu, içində olduğumuz vəziyyətlə bağlı nəsə etmək əzmidir. Bu, qaranlıq və işıqdır. Biz hamımız həyatımızda qaranlıq yerlərdən keçirik və siz bununla məşğul olmalı və mümkün olan ən yaxşı şəkildə üzləşməlisiniz.
Xülasə — davamını mənbədə oxuyun.
